Главная > Коллекция > Живопись > Сельский Р.Ю.

Авторы

ЖИВОПИСЬ

А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я
A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z



Сельский Р.Ю.


1903-1990

Роман Юлианович Сельский (1903–1990) - выдающийся художник, один из основателей Львовской художественной школы, украинский представитель направления магического реализма.

Родился художник в городе Сокаль. В 1905 году семья переехала во Львов. В 1921–1922 годах Р. Сельский учился в школе молодого Алексы Новаковского, затем посещал рисовальные классы при Львовской художественно-промышленной школе. В 1922 году продолжил обучение в Краковской академии искусств в мастерской профессора Ю. Мегоффера, через два года – у Ю. Панькевича. В 1925 году художник уехал в Париж. Французское искусство – П. Сезанн, П. Боннар, Ф. Леже, П. Пикассо, А. Руссо, А. Матисс, М. Шагал, А. Дерен, Ж. Брак – определило круг творческих интересов Романа Сельского.

В 1926 году он женился на львовской художнице Маргит Райх. По возвращению во Львов пара становится участниками молодого творческого объединения «Артес», которое в 1930–1932 годы организовало двенадцать выставок во Львове, Тернополе, Варшаве и Кракове. Представителей «Артеса» в своем творчестве обращались к направлениям сюрреализма, магического реализма, символизма, абстракционизма, кубизма, конструктивизма.

После Второй мировой войны Р. Сельский, активно работал, много путешествовал по Карпатам и Крыму, создавал многочисленные пейзажи, натюрморты, портреты.

Роман Сельский никогда не подчинял свое творчество какому-то одному направлению. Разнообразные модернистские наработки западноевропейского искусства служили ему импульсом для создания собственного, неповторимого стиля. Все его творчество наполнено насыщенным колоритом, живыми эмоциями, невероятной энергетикой. Отдача любимому делу привлекала многих молодых художников. Долгие годы Р. Сельский был доцентом, а затем профессором Львовского института декоративно-прикладного искусства. Из мастерской художника вышли такие известные ученики: З. Флинта, К. Зверинский, В. Патык, Д. Довбушинский, С. Коропчак и другие.

В галерее НЮ АРТ прошло 3 персональные выставки Романа Сельского: с 25 сентября по 25 октября 2008 года - "Мир Романа Сельского"; с 6 ноября по 1 декабря 2012 года - "Живопись Романа Сельского";с 11 января по 10 февраля 2018 года- "Роман Сельский. Модернизм и магия".

Сельский Р.Ю.

Натюрморт с красным кувшином

1980 г.

Сельский Р.Ю.

Красная комната

1983 г.

Сельский Р.Ю.

Натюрморт с транзистором

1970 г.

Сельский Р.Ю.

Натюрморт с фрагментами

1980 г.

Сельский Р.Ю.

Веселое дзембронское окно

1970 г.

Сельский Р.Ю.

Заход солнца и яблоки

1984 г.

Сельский Р.Ю.

Двi дiвчини пiд тентом

Сельский Р.Ю.

Ломают кукурузу

1946 г.

Сельский Р.Ю.

Стилизованная царинка

Сельский Р.Ю.

Морський мотив Бєлгород-Днiстровського

1959 г.

Сельский Р.Ю.

Девочки

Сельский Р.Ю.

Натюрморт


1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 |

В раздел Коллекция попадают все произведения искусства, которые принимали участие в выставках и аукционах. Присутствие произведения искусства в данном разделе не говорит о факте его наличия в галерее.

Украинская и русская живопись подарили мировой культуре гениальные полотна романтического и реалистического направления. Особое место в этом величайшем достоянии занимает пейзажная лирика, достигшая своих ярчайших вершин в первой половине ХІХ века. В это время пейзаж определился основным жанром русской и украинской живописи, выражая не только нежные чувства и возвышенные идеи, но и философски откликаясь на социальные проблемы и показывая восприятие мира в целом. Пейзажная тематика, по образному сравнению критиков, стала визуальной поэзией в красках и штрихах, живым диалогом автора и зрителя. Мотивы природы были настолько связаны с вопросами жизни обычных людей, что в пейзаже начали проявляться черты национального характера, надежды и страдания простого народа. В конце ХІХ – начале ХХ веков, сохраняя заложенные традиции, русская живопись еще больше проникается философией и историей. Кто не знает сегодня шедевры таких мастеров, как Шишкин, Айвазовский, Саврасов, Васнецов и т.д.? Их полотна вошли в ведущие картинные галереи мира, став эталонов для многих поколений и школ художников. И хотя на смену одухотворенным пейзажам скоро пришел самый обыденный реализм под названием советская живопись, вечные ценности человека не потеряли своего места в искусстве – просто их выражение стало более «земным». В авторитетных коллекциях, в т.ч. и Третьяковской галерее, советская живопись по достоинству занимает такое же почетное место, как собрания других эпох. Художественная галерея НЮ АРТ приглашает вас посетить аукционы и выставки картин ХІХ – ХХІ веков. Наша коллекция объединяет работы более 300 украинских и русских художников, выполненные в различных жанрах, направлениях и стилях. Жемчужиной нашей галереи без преувеличения является украинская живопись Закарпатья: полотна таких именитых мастеров, как Юрий Герц, Адальберт Эрдели, Иосиф Бокшай, Андрей Коцка, Федор Манайло и т.д. По оценкам авторитетнейших критиков и антикваров, художественное достояние Закарпатья в таком количестве не представлено больше ни в одном салоне или музее нашей страны. Рассматривая эти шедевры национального искусства, культурологи отмечают уникальные техники закарпатских художников, нетипичные мазки и новаторские сочетания красок. Все это делает коллекцию НЮ АРТ настоящей сокровищницей украинской живописи, и мы с огромной радостью открываем перед вами все богатства нашей галереи!

 

© Copyright NU ART. 2013